Lorsque le Premier ministre John Major (Jonny Lee Miller) suggère soigneusement dans la première de la cinquième saison de Netflix La Couronne que la famille royale britannique pourrait envisager de payer les réparations de son yacht vieillissant avec ses propres coffres, plutôt que de demander aux contribuables de payer la facture, la reine Elizabeth II (Imelda Staunton) repousse avec un appel personnel. « Quand je suis monté sur le trône, tous mes palais ont été hérités. Windsor, Balmoral, Sandringham – ils portent tous l’empreinte de mes prédécesseurs », lui dit-elle. « Seul Britannia ai-je vraiment pu créer le mien. »
C’est une déclaration frappante, à bien des égards. D’une part, l’expression même «tous mes palais» invoque des niveaux de privilège impensables pour la plupart. D’autre part, cela suggère que la reine elle-même se débat dans un système conçu pour protéger son rôle au détriment de son individualité. Et si même Sa Majesté se sent mal servie par cet établissement cher et grinçant, qui exactement Est-ce que ça sert ?
La Couronne
L’essentiel
Toujours aussi perspicace et empathique.
C’est une question qui se cache aux confins de La Couronne depuis ses débuts, mais cela se rapproche de plus en plus du devant de la scène alors que la saison cinq s’engage dans une nouvelle décennie avec une distribution entièrement renouvelée. Pourtant, comme par le passé, le cœur de la série reste la compassion désarmante du créateur Peter Morgan pour les âmes humaines au sein de cette noble institution. Il est possible, entre ses mains, de se moquer de l’inconscience d’une demande d’argent pour un yacht pendant une récession mondiale – et, simultanément, de ressentir un pincement de sympathie pour une femme se trouvant de plus en plus mise à l’écart par un monde qu’elle a aidé à construire.
En partie, le sentiment croissant de désillusion est fonction du temps. La CouronneLe récit de a commencé dans les années 1940, recréant des incidents dont la plupart des téléspectateurs n’auraient entendu parler que par des récits historiques. Maintenant, il est déplacé dans les années 1990, couvrant des événements qui ne sont pas seulement dans la mémoire récente, mais qui sont à nouveau remis en question chaque fois que le prince William ou la duchesse Meghan ou le roi Charles III se retrouvent à nouveau dans les gros titres : Tampongate, le discours « annus horribilis », le Martin Entretien Bashir, le divorce. Les faux pas royaux décrits dans La Couronne semblent plus immédiats et plus pertinents que jamais car, temporellement parlant, ils le sont.
Le dernier lot tourne également plus que d’habitude autour des drames internes des Windsors, principalement la scission controversée entre Diana (Elizabeth Debicki) et Charles (Dominic West). Des intrigues qui adoptent une vision plus large du rôle de la famille sur la scène mondiale se produisent toujours – comme celle sur les négociations en douceur d’Elizabeth avec le président russe nouvellement élu Boris Eltsine (Anatoly Kotenev) sur les restes des Romanov – mais sont plus l’exception que la règle. Et donc La Couronne devient en grande partie un siège au premier rang du penchant des Windsors pour s’infliger des dommages, au service d’une organisation qui les a déjà tellement déformés et contre le battement de tambour des sondages publics qui qualifient de plus en plus toute l’entreprise de non pertinente et déconnectée.
Pourtant, à une époque où apparemment chaque saga tabloïd du dernier demi-siècle est adaptée en une mini-série Emmy-bait, La Couronne se distingue en faisant ce qu’il a toujours fait de mieux : combiner une empathie lucide, des commentaires avisés et une curiosité intellectuelle rafraîchissante dans dix épisodes élégants d’une heure. Il n’y a pas de héros ou de méchants clairement définis – seulement des personnes qui ne veulent pas ou ne peuvent pas sortir d’une cage dorée qui, grâce à la mêlée omniprésente des paparazzi, a commencé à ressembler de plus en plus à un bocal à poissons.
La principale d’entre elles est Diana, qui, fidèle à son habitude, ne peut s’empêcher d’attirer la part du lion de l’attention. (La saison cinq pourrait être la première dans laquelle la reine se sent plus comme faisant partie de l’ensemble que le plat principal, d’autant plus que Staunton livre une Elizabeth dont le glamour et le feu se sont considérablement estompés avec le temps.) Diana de Debicki est plus cassante et blasée que celle d’Emma Corrin. a été. Mais elle aussi capture les contradictions qui ont rendu la princesse si captivante – elle est à la fois fragile et formidable, d’une franchise désarmante et stratégiquement timide – et transforme un symbole durable en une femme de chair et de sang.
Si Diana est la figure la plus sympathique de la saison, sa création la plus compliquée pourrait être Charles. Bien que West ait peu de ressemblance physique avec son prédécesseur Josh O’Connor ou avec le vrai Charles, il fait un excellent travail en continuant la combinaison vexante de sensibilité et de froideur établie dans les volumes précédents. Armé des scripts de Morgan, West construit un Charles qui est assez astucieux pour reconnaître que la monarchie doit évoluer, mais assez inconscient pour croire que le chœur de soutien de ses sycophantes (« Vous êtes une ressource criminellement gaspillée, monsieur ! ») est définitif. preuve qu’il est l’homme de la situation.
La Couronne fait quelques trébuchements cette sortie, le plus régulièrement dans sa gestion de la course. La question est brièvement abordée dans des histoires sur deux hommes pakistanais britanniques, le journaliste Bashir (Parasanna Puwanarajah) et le petit ami de Diana Hasnat Khan (Humayun Saeed), et plus substantiellement dans un détour d’un épisode retraçant Mohamed Al-Fayed (Salim Daw) – père du futur petit ami de Diana Dodi Fayed (Khalid Abdalla) – lors de son voyage de l’Égypte ouvrière aux cercles les plus chics de la société européenne blanche. Dans chaque cas, La Couronne semble incertain de ce que signifie dire sur les thèmes d’assimilation ou de discrimination qu’il soulève, et encore moins comment le dire.
Mais La CouronneLa structure semi-épisodique de est indulgente, et à l’heure suivante, sa curiosité l’a emmené ailleurs. L’une des digressions les plus engageantes de la saison se trouve dans les couloirs de la BBC, où deux dirigeants se retrouvent à faire écho aux mêmes arguments entre l’ancienne garde et la nouvelle garde qui se déroulent au palais de Buckingham. Le président de la station (Richard Cordery), qui se trouve être marié à l’une des dames d’honneur de la reine, affirme que « pour le meilleur ou pour le pire, cela fait partie du caractère britannique d’avoir une monarchie ». Son directeur général (Nicholas Gleaves) insiste sur le fait que la Grande-Bretagne sans monarchie pourrait être « une nouvelle Grande-Bretagne, une Grande-Bretagne différente ».
Il n’y a pas de conclusion définitive à trouver dans leurs débats, comme en témoigne le fait qu’ils se sont poursuivis sous le règne actuel du roi Charles III. (Et il y en a certains qui pourraient trouver que poser ces questions est une parodie, si les gros titres des royalistes sont une indication.) Mais La CouronneLa cinquième saison de montre que c’est une conversation qui vaut la peine d’avoir – non pas en condamnant les membres de la famille royale comme des monstres incompréhensibles, mais en leur offrant la grâce de les voir comme simplement humains.
